Bertujuan pada kompleksitas proses pembakaran keramik, metode kontrol fungsi prediksi suhu pembakaran keramik diusulkan. Pertama, struktur kuantitas kontrol dari metode kontrol fungsi prediktif suhu pembakaran keramik dianalisis, dan skema kontrol fungsi prediktif diberikan. Kemudian kinerja sistem loop tertutup dianalisis. Akhirnya, model disimulasikan.
1. Definisi konsep lukisan glasir warna suhu tinggi
Saat ini, dengan perkembangan ilmu pengetahuan dan teknologi yang berkelanjutan, pengejaran dan inovasi manusia terhadap seni juga bergerak maju dengan bahasa artistiknya yang unik. Seni dekoratif keramik adalah salah satunya. Diantaranya, munculnya glasir warna suhu tinggi membawa kemajuan baru dalam sejarah seni dekorasi keramik.
Porselen berlapis warna suhu tinggi mengacu pada glasir yang dicampur dengan pewarna oksida logam yang berbeda, dan kemudian diaplikasikan pada ubin porselen, dan kemudian ubin tersebut dibakar dalam tungku suhu tinggi di atas 1300 derajat Celcius. Setelah menembak, berbagai porselen mengkilap berwarna-warni akan disajikan. Glasir suhu tinggi dengan kinerja glasir yang kaya dan berwarna-warni, pesona objek yang indah, pemodelan khusus gaya, warna cerah dan bersinar telah menjadi mutiara yang bersinar dalam karya seni dan kerajinan. Oleh seniman dan mayoritas pecinta keramik sebagai "hijau sebagai ulang tahun pertama mata air, merah sebagai fajar pertama kali."
Glasir warna suhu tinggi milik dekorasi underglaze, yang ditandai dengan penggunaan glasir warna suhu tinggi sebagai pigmen, dan teknik melukis ekspresi pada tubuh kosong, yang mirip dengan penggunaan bahan biru dan putih, dan merupakan teknik baru lukisan keramik modern. Perbedaan antara dekorasi lukisan glasir warna suhu tinggi dan dekorasi glasir warna sebelumnya adalah bahwa ia mengontrol berbagai glasir warna suhu tinggi dengan persyaratan pembakaran yang berbeda di bawah kondisi pembakaran yang sama, menggambarkan tema lukisan porselen dengan gambar orang, lanskap, bunga, dan burung yang berbeda. .
2, gambar glasir warna suhu tinggi melukis kinerja yang jelas
Lukisan tradisional Tiongkok memperhatikan niat pena terlebih dahulu, yang sering dikatakan "percaya diri". Penciptaan pelukis seringkali didasarkan pada kesan subjektif, sehingga ia tidak terlalu peduli dengan tampilan gambar yang sebenarnya, dan berusaha keras untuk keserupaan. Kegiatan karakter dan lanskap lingkungan, karya liris cenderung meminjam untuk menciptakan suasana artistik menggagalkan modal karakter, karya naratif dalam mengambil spanduk atau komposisi panjang, terutama baik dengan pemandangan lingkungan atau ruang tampilan dalam ruangan, mengadopsi metode karakter tubuh utama adalah mengulang-ulang, menguraikan peristiwa-peristiwa dalam proses waktu, menembus batas-batas yang menyatu dalam ruang dan waktu.
Dalam konsep estetika, "sikat tangan bebas" adalah ide, keadaan mental, dan keadaan dasar budaya Cina, sedangkan sapuan kuas tangan bebas formal adalah keadaan bentuk lukisan yang pelukis menggunakan pena dan tinta untuk mengekspresikan di atas kertas beras. Dalam penciptaan seni keramik, para seniman seringkali menekuni karya seni lukis keramik dengan penuh semangat, untuk mengekspresikan citra dalam hati, mengungkapkan perasaan dan perasaannya. Penciptaan karya seni keramik seringkali dapat menggerakkan penonton, menjadikan karya tersebut lebih menarik secara artistik. Arti asli dari "freehand brushwork" mengacu pada semacam emosi yang muncul dari hati pelukis setelah pengamatan dan pengalaman hidupnya, era sosial, bangsa, alam dan bahkan seluruh alam semesta, dan kemudian diungkapkan dengan bantuan ujung kuas. "Semangat tangan bebas" seni lukis keramik tidak terbentuk dalam waktu singkat, itu adalah hasil akumulasi budaya Cina dan seni lukis keramik dalam proses pembangunan jangka panjang. Semua jenis bentuk seni Tiongkok dicirikan oleh "semangat tangan bebas", yang juga merupakan standar filosofi dan budaya estetika Tiongkok. "Tangan bebas" tampaknya menangkap fitur utama dari hal-hal objektif secara tidak sengaja, tidak sengaja, bukan buatan, untuk mencapai keadaan "hidup". Jenis "dewa" ini tampaknya didasarkan pada keakraban dan transendensi gambar. Itu membutuhkan baik bentuk maupun roh. Hal ini diperlukan untuk menguasai formulir terlebih dahulu sebelum Anda dapat memperoleh semangat.
3, penggunaan warna dalam glasir suhu tinggi
Dalam pembuatan lukisan figur glasir warna suhu tinggi pada cangkir teh keramik berglasir, seniman dapat memiliki berbagai bentuk ekspresi, termasuk lukisan tradisional Tiongkok dan lukisan barat yang elegan, yang tersedia untuk pembuatan glasir warna. Lukisan sosok glasir warna melompat keluar dari mode tradisional dan meningkatkan pemikiran yang berbeda dari pencipta. Penguasaan dan penggunaan warna yang fleksibel dalam glasir suhu tinggi merupakan sarana penting bagi penulis untuk mengekspresikan emosi dan niat kreatifnya yang sebenarnya.
Warna dalam kreasi keramik tidak sama dengan citra objektif, juga bukan sekadar restorasi warna citra alami. Dalam penciptaan lukisan gambar glasir warna suhu tinggi, warna bukanlah sarana penting dari pemodelan gambar, tetapi untuk menciptakan gambar konsepsi artistik dan kebutuhan emosional, adalah untuk melayani efek gambar keramik. Oleh karena itu, dalam lukisan figur glasir warna, warnanya tidak terpengaruh oleh warna yang melekat, dan dia dapat mengubah rona objek gambar asli sesuai dengan kebutuhan gambar.
4. Karakteristik dekorasi dan inovasi warna porselen dan lukisan figur glasir
Subyek lukisan sosok dalam glasir warna keramik adalah manusia, dan hal pertama adalah menghadapi manusia itu sendiri. Semua pikiran dan emosi manusia didasarkan pada bentuk manusia. Yang disebut "Tuhan tergantung pada bentuk dan transmisi". Untuk membuat pikiran dan semangat objek yang digambarkan mencapai "indah" dan "luar biasa", hal pertama yang harus dilakukan adalah menyaring dan memilih berdasarkan karakteristik penampilan gambar. Tujuan sebenarnya dari "menulis bentuk" bukanlah untuk melayani "bentuk", yaitu untuk "mengkonseptualisasikan" dan "mencoba" deskripsi bentuk. Sebaliknya, itu harus disempurnakan dan dipilih berdasarkan "bentuk" dan memperkuat karakteristik internalnya untuk membuat gambar lebih hidup dan intens. Kedua, sebagai pencipta seni lukis keramik, ia harus menggunakan pikiran dan hatinya sendiri untuk memahami dan mendekati ruh batin objek tersebut. Artinya, ia harus mewujudkan "menulis Tuhan dalam bentuk" dengan "menggerakkan pikirannya untuk menjadi lebih baik", sehingga mencapai ekspresi mendasar dari sosok tersebut. Dalam hal kognisi karakter, bentuk manusia dibangun oleh anatomi kerangka dan otot, tetapi semangat manusia tidak terletak pada anatomi kerangka dan otot, tetapi dalam aktivitas pikiran dan emosi. Garis tengah lukisan sosok glasir warna keramik adalah cara untuk mengekspresikan perasaan pelukis, yang memiliki tangan bebas dan lirik. Pertama-tama, garis dapat tercermin dalam pemodelan karakter. Sebagai bahasa ekspresi penting dari pemodelan, garis digunakan untuk mengekspresikan semangat estetika eksternal dan internal dari sesuatu. Dalam lukisan keramik, jika pena digunakan dengan benar, gambar akan berbentuk jelas, dan "bentuk" akan menjadi "Tuhan". Penggunaan "bentuk" yang buruk tidak ada, "bentuk" tidak ada, "Tuhan" tidak memiliki keterikatan. Fungsi lain dari benang adalah lirik dan ekspresif, yang merupakan sarana utama bagi pelukis keramik untuk mengekspresikan dunia batin mereka. Pelukis yang berbeda memiliki pengejaran yang berbeda dalam seni, sehingga cara mereka mengekspresikan objek akan berbeda. Jika mereka diminta untuk menggambarkan hal atau gambar yang sama, hasilnya akan berbeda, karena garisnya ideografis, ada sesuatu yang subjektif di dalamnya.
Ada banyak faktor yang mempengaruhi penciptaan lukisan figur glasir warna keramik, seperti perluasan semangat tradisional, pembaruan ide-ide kontemporer, eksplorasi bahasa pemodelan gambar, dan penguasaan teknologi glasir warna keramik. Faktor-faktor ini akan menjadi faktor yang mempengaruhi penciptaan lukisan sosok glasir warna keramik kontemporer. Lukisan glasir warna keramik, memperkuat warna sangat penting, dapat meningkatkan dampak visual dan daya tarik gambar. Karena warna adalah bahasa internasional, juga mudah diterima oleh masyarakat. Rendering warna lukisan figur glasir warna keramik membutuhkan kesatuan subjektivitas dan objektivitas, yaitu kesatuan pembedaan antara warna acak dan warna acak. Seni keramik kontemporer rumah tangga glasir warna lukisan, terutama sangat mementingkan subjektivitas, teori utama dalam hal warna adalah "kelas" FuCai, ini adalah hasil dari sejarah dan budaya kita, dan filosofi, dan bukan untuk mengatakan bahwa seniman keramik kontemporer mengabaikan sifat sebenarnya dari hal-hal, tetapi lebih dalam memahami esensi dari hal-hal yang objektif, citra objektif adalah dasar, Proses melukis tidak bisa menjadi proses penyalinan mekanis. Lukisan glasir warna keramik modern berada di atas realitas seni, dan berusaha untuk harmoni, kesatuan, generalisasi, penuh keindahan artistik berirama. Detail khas dapat membuat gambar penuh dan hidup, detail khas sangat diperlukan dalam lukisan sosok glasir warna keramik. Selain itu, penciptaan lukisan sosok glasir warna keramik harus disesuaikan dengan dinamis dan statis, gerakan dalam gambar adalah yang utama, statis adalah relatif. Manusia dan hewan statis, air bergerak gunung statis, pohon bergerak statis batu, burung bergerak bunga statis. Penciptaan lukisan figur glasir warna keramik harus mencapai makna gerak bentuk, makna bentuk statis bergerak, ke dalam dan ke luar, untuk mendapatkan tuhannya.
Waktu berubah dan masyarakat berkembang. Penciptaan lukisan figur glasir warna keramik juga harus sesuai dengan perkembangan The Times. Konten harus didasarkan pada kehidupan saat ini sebagai latar belakang penciptaan dan kepedulian humanistik sebagai subjek.
